当卢恩顿的社交圈关注着欢乐剧院的新动向时,剧院同行们也在纷纷猜测，这部新戏剧从哪里弄来的演员，只不过,他们从没将恐怖屋视作一个“演艺人才培养基地”。
这年头情节剧演员们的门槛不高，既有专业戏剧学校和培训机构的学生、剧院招收的学徒和实习生，也有在流浪剧团磨练出来的野路子,此外，一些贵族和富商的年轻子女、马戏团杂技团的演员、甚至音乐厅的歌手、舞者,都有可能跨界进入剧院——跟现代差不多，科班出身、摸爬滚打的龙套、资本家的丑孩子、唱跳rap的选秀偶像……统统都可以塞进电视剧里。
然而,在这样一个千帆竞发、人才济济的演艺圈，要脱颖而出并非易事。除了过硬的表演技巧,演员还需要具备不可忽视的胆量和心理素质。毕竟,站在两三千名观众面前表演,能经受住那份几乎压迫性注视的心理考验，本身就是一种巨大的挑战。许多新演员往往只能从群演或小角色做起,逐步积累经验，通过一次又一次的舞台表现,才可能获得更大的机会。
这就让同行们格外奇怪，他们开始到处打探——“欢乐剧院下一部戏剧的男女主角会是谁来表演”
“其实算一算，在演出季结束后，除了男女主角,好像其他配角都是由不同的人轮流饰演的，”一位十分关注欢乐剧院的经理说道，“一些戏剧俱乐部好像还收集了观众的反馈，记录下了每一场剧目的配角演员，甚至能细化到他们在每一场演出中的表现。”
这年头,观众对戏剧的支持已经不单纯是看戏那么简单了，他们就像现代粉丝的雏形。忠诚的观众，或者说是那些迷恋某位演员的观众，每当得知自己喜欢的演员有新剧上演，便会毫不犹豫地买票，反复观摩演出，甚至不惜写诗歌来赞美演员们的演技与表演。与此同时，一些评论家也不甘示弱，为了捧自己喜爱的演员，在报纸上互相攻击。
记录自己喜欢演员的演出场次只是常规操作，毕竟，剧院的演员生活可不轻松。为了维持一份稳定的工作，大多数演员的日程是相当繁重的，不仅要每天排练三场不同的戏剧，还得准备晚上的演出。有些演员甚至需要在两天内，或者干脆一整晚，迅速学会一个全新的角色。
这么辛苦、繁重的日程也不是每个演员都能拥有的。能够拥有一份稳定工作、固定角色的演员已经是凤毛麟角，绝大部分演员都在努力找工作。为了争取一个机会，他们得熟悉几十部戏剧的角色，从莎比亚的悲剧到涂黑脸的闹剧，还得准备好在一周内出演十几部不同的戏剧，如此沉重的生活压力，让许多演员都沉溺于酒精，染上酗酒的毛病。
因此，观众们对于自己喜欢的演员能在欢乐剧院工作，可以说相当开心了，不用担心经纪人会卷走钱财，也不用担心他们会有失业的风险。
由于剧院的演员们都相对稳定，逐渐积累了自己忠实的观众群体，埃莉诺的演员无疑是其中最受欢迎的，紧随其后的是怀特和拉维妮娅的演员，威廉作为男演员中的佼佼者排在其后。这些忠实观众会去看每一场演出，将节目单带回家，慢慢地，他们发现：怎么配角的演员都在换来换去的
这种变化并不常见，通常，除非剧目发生了重大的调整，一部戏剧的演员阵容应该保持稳定，每次换人，其他人都需要重新磨合。但每一次新剧的开场，他们都会看到不同面孔的配角演员，有的上一部还在《灰姑娘》里充当跳舞的群演，下一部就去“鸦羽之宅”扮演惊讶的邻居——让人摸不清头脑。
“或许这就是欢乐剧院的培养方式”同行经理猜测道，“没准那些换来换去的演员，就是依靠这种方式来积累舞台经验。”
尽管这个理论听起来有些难以置信，但它似乎能解释为什么观众会看到不同的面孔频繁出现在剧场中。毕竟，舞台剧是个讲求实战经验的地方，频繁换角，或许是演员们锤炼自己演技的特殊方法。
不管如何，已经有不少人愿意冲“怀特的前传”和“欢乐剧院”的名头准备购票了，只不过，还没等欢乐剧院开始售票，又一个小道消息被放了出来——“据说这部戏剧改编自莎比亚的经典著作！”
“什么！”德鲁里巷剧院经理听到这个消息差点没跳起来，“为什么会那么巧！”
他这个新上任的经理在今年社交季推出的也是莎比亚的剧作，而据传，欢乐剧院正在上演的，也恰恰是同一部作品！
要不是算过时间，他都要怀疑是爱德华特地来狙击自己了。
“其实也说不上巧，”他的助理耸了耸肩道，“这年头莎比亚的作品那么受欢迎，改编它也是很正常的，环球剧院上演的也是这一部啊。”
这说起来很巧，但又是有理由的，莎比亚的作品因为其悠久的历史和深刻的情感，一直是剧院选择的经典题材，尤其是在浪漫爱情剧的领域，几乎没有比莎比亚更合适的素材了。在每年社交季这个以爱情为主旋律的时段，莎比亚的浪漫爱情故事无疑是最受欢迎的选择。
加上欢乐剧院几次悲剧作品都颇受欢迎，趁它去巡演了，经理们便有意无意地挑选了悲剧，想要延续欢乐剧院的成功——那么就只剩下这一部了。