《隐痛与光影的辩证法》
——论树科《海棠叶啲泪光》的痛感诗学与存在叩问
文/文言
一、诗学原乡：粤语书写的痛感褶皱
树科以粤语方言为经纬，编织出一幅充满感官张力的疼痛图谱。"你啲花香，浅浅哋淡淡哋"与"你嘅果香，浓郁到会扑鼻"形成嗅觉的二重奏，这种看似矛盾的香气层次恰似人生况味的隐喻——清浅与浓烈交织成记忆的嗅觉密码。粤语特有的语尾助词"哋"与"嘅"如同诗行的休止符，在平仄之间制造出语言的呼吸感，使痛感呈现为可触摸的生理震颤。
诗中"手揗脚震"的肢体描写，暗合梅洛-庞蒂"身体现象学"的理论，将心理痛楚转化为具身化的存在体验。这种痛感书写超越了传统咏物诗的范式，在粤语方言的肌理中生长出独特的诗学地貌，正如废名所言："方言是文学的初醒"，树科以方言为棱镜，折射出现代人灵魂的隐秘光谱。
二、海棠意象的解构与重生
"海棠"在古典诗词中素有"解语花"的雅称，李清照"知否知否，应是绿肥红瘦"的缠绵悱恻，苏轼"只恐夜深花睡去"的怜惜之情，皆赋予其传统审美意蕴。而树科笔下的海棠却呈现出迥异的面貌：枝叶的繁茂与泪光的闪烁构成视觉悖论，这种"以丽景写哀思"的手法，恰似李商隐"此情可待成追忆，只是当时已惘然"的现代变奏。
诗中"海棠叶啊"的反复咏叹，形成类似《诗经》重章叠句的韵律效果，但与传统比兴不同，诗人将叶片转化为"寄存嘅愿望"的容器。这种解构与重建的过程，暗合德里达"延异"理论，使海棠意象在解构传统符号的同时，生成新的意义场域。
三、泪光的美学建构与存在之思
"泪光折射出嚟"的意象堪称全诗诗眼，这里的光学现象被赋予存在论意义。泪水作为情感的液态载体，在折射中产生光的色散，恰似人类在苦难中对生命意义的追寻。这种痛感的美学转化，让人想起里尔克"有何胜利可言，挺住意味着一切"的生存哲学，也呼应了苏轼"回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴"的东方智慧。
诗人通过"我哋心度嘅隐隐作痛"与"惗紧嘟手揗脚震"的双重叙事，构建出主体与客体、内在与外在的对话空间。这种对话性书写，打破了主客二分的认知框架，使痛感成为连接自我与世界的纽带，正如海德格尔所言"痛苦是此在存在的确证"。
四、空间诗学：从枝繁叶茂到愿望寄存
"一片片，一片寄存嘅愿望"的收束句，将诗歌空间从具象的植物世界引向抽象的心灵疆域。这种空间转换遵循着"象外之象"的美学逻辑，与陶渊明"采菊东篱下，悠然见南山"的意境营造异曲同工。但树科笔下的空间更具现代性，它不再是隐逸的桃源，而是承载集体记忆的"愿望寄存处"。
诗中"粤北韶城沙湖畔"的地理标识，将私人记忆锚定在具体时空坐标，这种"地方性书写"与全球化的文化语境形成张力。正如西川所说："地方性知识正在成为新的普世性"，树科通过地域经验的诗学转化，为现代汉语诗歌提供了新的可能性。
五、痛感书写的伦理维度
在消费主义盛行的当下，树科选择以"痛"为审美对象，这种选择本身构成诗学伦理的宣言。当社交媒体将痛苦转化为可展示的"创伤表演"，诗人却以"隐隐作痛"的克制笔触，守护着痛感的私密性与神圣性。这种书写伦理，让人想起策兰"艺术是现实的反面"的论断，在痛感被娱乐化的时代，坚守诗歌的疼痛记忆功能。